毕加索，这个名字几乎是每个人都知道的，他是20世纪最伟大的艺术家之一，被誉为现代艺术之父。那么，毕加索到底是什么画派的呢？本文将从多个方面对毕加索的艺术风格进行分析，揭秘他的艺术之路。

一、毕加索的早期艺术风格

毕加索出生于西班牙马拉加，在青年时期曾在马德里皇家美术学院学习。在他早期的作品中，可以看出受到了印象派、后印象派和日本版画的影响。其中最具代表性的作品就是《亚维农的少女》和《自画像》，这些作品体现了他对于色彩运用和形式创造方面的独特见解。

二、毕加索与立体主义

1907年，毕加索完成了一幅名为《蔬菜人》的油画，这幅画被认为是立体主义运动的开端。立体主义强调将物体分解成几何形状，以及运用多个视角来表现物体。毕加索在这方面的贡献是非常大的，他曾经说过：“我不画物体本身，我只画它们的形式。”在接下来的几年里，毕加索创作了许多立体主义风格的作品，其中最著名的就是《亚维农少女的头像》和《吉他手》。

三、毕加索与超现实主义

在20世纪初期，毕加索逐渐转向了超现实主义。超现实主义追求意识和潜意识的表现，将物体和形象进行自由联想和随意组合。毕加索在这方面也有很多杰出的作品，比如《吉他、报纸和果盘》、《鸟笼中的女人》等。

四、毕加索对于艺术的影响

毕加索不仅是一位杰出的艺术家，还对于后来的艺术产生了深远影响。他开创了立体主义和超现实主义两种重要的艺术流派，并且为后来抽象表现主义、波普艺术等流派奠定了基础。同时，毕加索也是一位杰出的雕塑家和陶艺家，他的作品在这两个领域也产生了广泛的影响。

毕加索是什么画派？通过本文的分析，我们可以看出毕加索不仅仅属于一个画派，他的艺术风格涉及到了印象派、后印象派、立体主义、超现实主义等多个领域，这也是他成为20世纪最伟大的艺术家之一的重要原因。