互动产生联想，有效降低学习成本。

快捷性能不错，位置可调的侧边栏，手势调用的快捷菜单，调色板可以拖出独立的浮动窗口。手势也支持高度定制。

总的来说，Procreate重新接收了原来复杂的功能选项，依靠手势操作实现了很多功能，方便用户理解，易于使用。虽然一些独特功能的设计过于深入界面，容易阻碍用户的学习，但总体来说还是很优秀的。

同段位选手：Infinite Painter、Artstudio Pro、Adobe Fresco

在交互界面设计方面，也有很多与Procreate站在类似层面的竞争对手，比如Infinite Painter、Artstudio Pro、Adobe Fresco等。基本上都做到了合理的功能界面布局和符合iPad使用习惯的交互设计相结合，降低了用户的上手难度。

无限画师和生育的设计理念最为相似。存储复杂的功能按钮，尽可能在界面中显示画布内容，减少功能界面对用户绘画的干扰。大量使用手势的交互逻辑也能满足直接感，基本达到了简洁和功能性的平衡。

Artstudio Pro在图标设计上选择向Photoshop靠拢，方便有相关工具使用经验的用户理解。但相比Photoshop臃肿的界面布局，Artstudio Pro对iPad的设计进行了优化，放弃了PC端程序交互的大部分设计思路。Artstudio Pro的界面分为两种模式：普通模式和绘画模式。在绘画模式下，有一个可自定义的顶栏，布局也采用了类似于Procreate的快捷侧栏的顶工具栏。

Adobe Fresco功能按钮有详细的辅助内容，但没有臃肿的布局，良好的手势支持。设计了可以脱离侧边工具栏的快速浮动窗口，以及同样可以显示为浮动窗口的调色板，以及可以快速切胶的浮动按钮。总的来说学习成本不高。

="pgc-img-caption">

界面设计思路独特：概念画板、Autodesk SketchBook、Art Set 4、Tayasui Sketches Pro

部分选手在界面设计中采用的思路与众不同，比如概念画板、Autodesk SketchBook、Art Set 4 和 Tayasui Sketches Pro。这些自成体系的设计在针对特定的使用人群时经常能呈现出凌驾于在 Procreate 之上的体验。

概念画板的界面的排布和交互非常出彩，是一种脱离苹果原生界面的独特思路。其实本质上属于矢量图绘制工具，但却采用了和位图绘制逻辑十分相近的交互设计。功能按钮和菜单可拖动自定义位置，快捷交互的多种设计也十分独特且顺手。展开式调色盘的颜色分类展示效果良好，并且颜色对应 Copic 马克笔色号的设计对于常使用马克笔的设计草图或插画而言非常实用。

但也由于与众不同的界面设计思路，部分功能和一般绘图工具的表现方式不同，可能需要一段时间的使用才能适应。但考虑到官方提供了详尽的中文引导教程，学习成本还是比较低的。

Autodesk SketchBook 界面中的元素设计突出了与真实绘画经验对接的设计思路。整体效果不错， 图标设计和界面表现都相对直观易懂。有多种快捷菜单设计，还有一个叫「双圆盘」的调节笔刷和颜色的悬浮窗，手势交互符合都很符合使用直感。每一根自带笔刷都以对应真实画笔的形式呈现，用户可以很方便地将真实的绘画经验代入其中。

为了让惯常使用马克笔的用户群体能够使用真实绘画经验思考，Autodesk SketchBook 也同样提供了对应 Copic 马克笔色号的调色盘，并且细分了「插画」和「设计」两组，非常实用。

Art Set 4 可高度自定义每一幅画布的快捷工具栏和笔刷按钮，工具栏位置、按钮排布、笔刷按钮都可以通过拖动来设定。用户可以完全根据自己的使用习惯，针对不同画种来改善界面操作，非常实用。但初期使用时由于这项功能并未直接展示，没经过前期引导的情况下可能会难以理解具体的操作方式。

另外 Art Set 4 暂未提供提供中文支持。虽然几乎没有什么文本但对于部分入门用户而言也算是学习成本的上升。

Tayasui Sketches Pro 的界面设计风格独特，比起专业工具常见的功能性的排布，更多的是偏向于显示画面和营造绘画的氛围。从美感的角度来讲图标设计和按钮排布的效果都很棒，在角落设有基本的快捷按钮。

Tayasui Sketches Pro 将大部分绘图功能按钮以和笔刷相同的方式呈现，让用户能以更为感性的方式理解功能用途。每一个工具都有详细引导，上手门槛非常低。

采用传统设计思路：Clip Studio Paint、Paintstorm Studio、Affinity Designer

可能是为了方便给拥有对应 PC 端版本使用经验的用户迁移使用习惯，或是由于本身功能选项的臃肿已经难以用界面来优化，许多选手放弃了对 iPad 的触控屏幕进行更多交互上的优化，选择了保持和 PC 端的鼠键操作相近的界面设计。比如 Clip Studio Paint、Paintstorm Studio 和 Affinity Photo / Affinity Designer。这类界面的设计虽远称不上反人类，但单论交互的体验以及学习成本的降低确实难以和上述的选手相比。

Clip Studio Paint 的 iPad 版本与其 PC 端版本的界面设计几乎是完全一致的，操作时你甚至能看到类似鼠标指针的图标。由于本身功能选项就非常多，而且几乎所有功能界面都会以可自定义的悬浮窗的形式呈现，虽然很实用但对于 iPad 而言还是太臃肿了。快捷操作的其中一个方案是可以在屏幕边缘滑动调出的一排虚拟键盘按键，具体快捷键对应需要自己设定。

Paintstorm Studio 同样拥有和其 PC 端相似的功能界面管理方式，任何独立界面均可以悬浮于画布上方或者和其他界面一起编组排列于侧边。有一圈位于角落的快捷按钮，相对符合使用习惯，较实用。虽然也支持一部分手势的自定义，但整体在 iPad 上呈现的交互逻辑仍显混乱，部分功能的理解需求一定的图像处理工具的使用经验。

Affinity Designer 的 iPad 版本虽然已经算是很不错的 PC 端移植，在几乎完整移植全功能的同时也尽可能做到了针对 iPad 触屏界面的界面优化，作为专业图形处理工具而言已经很出色了，但如果从绘图工具的角度来审视依旧是比较臃肿的。快捷操作以多种手势为主，比较实用。交互整体来讲尚可，一部分功能按钮的排布不是很符合使用习惯。

被界面设计拖后腿：MediBang Paint、爱笔思画

也有部分选手虽然看起来试图针对 iPad 做出界面优化，但最终效果不佳，甚至反而被部分不合理的界面排布强行拉高了用户的学习成本。比如 MediBang Paint 和爱笔思画。

MediBang Paint 默认界面的状态有点吓人，不过如果将侧边栏的界面收起，整体界面也称不上太臃肿，但问题在于许多按钮排布难以符合使用直感。另外部分图标设计和界面表现力较差，对用户的理解有一定影响。快捷操作方案不错，角落包含快捷按钮，此外还有一个可调节的悬浮工具栏，很实用。

至于爱笔思画，直白的说，交互界面比较糟糕。可能由于强行移植的 iPhone 版本，iPad 版本安置快捷按钮的位置称不上很实用，甚至在许多时候不太方便。功能按钮的排布让人有些摸不到头脑，而且部分界面的表现廉价感十足。一些图标的设计表现很差，按钮对应的功能很难直接用正常思维去理解，我感觉能嗅到些许反人类的味道……

绘图功能

基础功能是否完备、辅助功能是否丰富、功能主要面向哪些用户群体等，都是评判绘图工具专业性的标准。功能的多寡与强弱会直接影响一款工具在专业领域的上限。一个功能不够完备的工具就算能用各种「奇淫巧计」的方式来实现其他功能，在效率和易用性上也都会是大打折扣的，不具有可靠的专业工具属性。

Procreate：基础功能完备，辅助功能丰富

在界面按钮寥寥的设计下，Procreate 的功能依旧是完备的。除了共用一个笔刷库来实现的画笔、橡皮、涂抹的这些基础功能外，辅助功能也很丰富。除了较为常见的选区调整、参考线、透视辅助、多种图层蒙版、完整的混合模式等，比较特殊的还有支持导入字体字体文本、动画绘制辅助等功能。另外也有「色彩快填」功能来替代油漆桶工具、以及「速创形状」功能来实现与尺规形状类似的效果等特色功能。

但 Procreate 的功能设计更偏向于类似手绘的插画绘制，适用于对精度有一定要求的设计草图或者特种绘画的功能较少或效果不够理想，比如缺少能实现渐变填色的功能和合理的像素级操作工具等。另外笔刷的防抖方案是用一项画笔参数来实现的，使用局限较大。

总体来讲 Procreate 在绘图功能方面表现十分优秀，在基础功能完备的同时还拥有较丰富的辅助功能，并具备一些特有的实用功能，属于竞品中的高层次。

动画绘制辅助

同段位选手：MediBang Paint、Paintstorm Studio、Infinite Painter、Affinity Photo / Affinity Designer

在基本功能和基本的辅助功能都十分完备的前提下，还拥有较多的特色功能。能在 iPad 上做到这一点的绘图工具不仅有 Procreate，还有诸如 MediBang Paint、Paintstorm Studio、Infinite Painter、Affinity Photo / Affinity Designer 几位选手。由于在基本功能上的表现相仿，接下来我单就各选手的特色功能来简要阐述下具体表现。

MediBang Paint 的绘图功能比起 Procreate 更注重于日系插画、漫画的绘制。特色功能包括漫画分镜辅助、笔刷防抖、像素绘制工具、参考图视窗，以及拥有多种网点、对话框、音效字等素材云端素材库，都是针对日系电子绘画的需求而设计的实用辅助功能。

像素级绘制工具

Paintstorm Studio 有许多和颜色相关的特色辅助功能，颜色库、色板、用于试色的调色盘等等，并且也拥有绘制防抖、参考图视窗、导览视窗等功能。

Infinite Painter 的辅助功能的涵盖面很广，在部分功能的丰富程度上要略胜 Procreate 一筹。比如拥有包含渐变和图案的多种填色工具、一种被称为「Lazy 线条」的拖拽防抖功能、包含曲线透视的透视辅助、导览视窗、图案排列、漫画分镜等。

球面辅助透视和导览视窗

Affinity Designer 作为复合型的图形处理工具自然的在常规绘画辅助功能的丰富程度上无懈可击。包括导览视窗、历史记录快照、支持导入字体的文本等，还有调用了 Unsplash、Pexels、Pixabay 网站搜索引擎的网络素材库，以及针对设计师群体提供了 iOS 开发常用的图标本地素材库。另外，由于 Affinity Designer 在产品定位上是对标 Adobe Illustrator 的，矢量图绘制也是其核心功能的一部分。

基础功能完备，有基本的辅助功能：Autodesk SketchBook、Artstudio Pro、Adobe Fresco、爱笔思画、Art Set 4、概念画板

在基本功能完整的同时，能够提供较为基础的绘图辅助功能。做到这一点的选手有 Autodesk SketchBook、Artstudio Pro、Adobe Fresco、爱笔思画、Art Set 4、概念画板。

虽然它们在功能丰富程度上要逊色于上面的几位选手，但也都基本拥有选区调整、透视辅助、填色油漆桶、尺规形状、文本添加等常见辅助功能。在此就不多赘述，只简单提一下我认为比较有特点的功能：

Autodesk SketchBook 比较特殊的功能是一项名为「预测笔迹」的类防抖机制。能在线条绘制完成后重新调整线条，让线条看起来更圆滑或更平整。

预测笔迹

爱笔思画有一项被归类到滤镜中的，能利用人工智能来对人物线稿自动填色的神奇实用功能。（和 PaintsChainer 效果相仿。）

随手瞎画个人头试一下，别问我画的这啥，我也不知道

Art Set 4 能够设置纸面纹理，并有一个被称为「Slow Draw」类防抖功能，和拖拽式防抖绘制作用效果相近。

概念画板由于本质上是矢量图绘制工具，所以支持可无限延展的画布，并且还有一些诸如根据绘图比例计算线条尺寸等利用矢量图特性完成的特色功能。

可设置无限大画布

只满足基础需求和少量辅助功能：Tayasui Sketches Pro

Tayasui Sketches Pro 拥有相对完整的基础功能，但辅助功能较少。包含形状尺规、渐变和网点填充、添加文本、选区截切和三种图层混合模式等。基本上只能在满足正常绘画的情况下提供少量作画调整功能和图案填充效果。

绘图功能之巅：Clip Studio Paint

Clip Studio Paint 的绘图功能极为丰富。毫不夸张的说，其功能的丰富程度和强大是完全凌驾于绝大多数 iPad 绘图工具之上的 —— 当然也包括 Procreate。

除了完备的基础功能，Clip Studio Paint 的辅助功能极其丰富，既有常见的绘图防抖、透视辅助、选区变换、完整的混合模式支持、图形尺规、漫画的分镜与对话框辅助，还有非常多强大的其他辅助功能：3D 模型辅助绘画、完整的专业动画绘制工具、出版物排版与装帧、人工智能自动上色，以及包含场景网点、笔刷、甚至是 3D 模型在内的多种网络资源素材库……

可以说是涵盖了一切我能想象得到的与电子绘画相关的功能，彻底颠覆了我对于 iPad 能达到的绘图专业高度的认知，除了「非常强大」我想不出别的评价了。

我第一次在 iPad 上看到这么壮观的界面……

后期功能

绘图工具是否自带例如调色曲线、特效滤镜等后期功能是额外的加分项。虽然对于大多数绘图工具而言并不是必要功能，但如果一个绘图工具具备足够丰富的后期功能，意味着它能独立完成从绘图到出图的全部步骤，无需再导入其他图形处理工具中进行后期处理。

另外，是否支持 PSD 文件 1 的导入和导出也是一项有关生态兼容性的重要加分项。

Procreate：支持基础的后期功能

Procreate 能用于后期处理的功能不算多。除了色彩曲线调整、色彩平衡和重新着色这几种后期颜色调整所需的功能外，还有常用的几种模糊效果、液化、锐化、杂色等特效滤镜。支持 PSD 文件导入导出。

曲线调色

后期功能支持方面，各选手的表现差异较大，分为以下三大类情况：

同段位选手：MediBang Paint、Paintstorm Studio、Art Set 4、Autodesk SketchBook

首先是 MediBang Paint、Paintstorm Studio、Art Set 4、Autodesk SketchBook 这四名选手，它们对后期功能的支持情况和 Procreate 相近。

它们都拥有基础的后期调色功能，但通常都缺少足够的滤镜特效等功能。它们一般只能胜任相对简单的后期工作，但对于一些比较复杂的后期需求则很难独立完成。

Autodesk SketchBook

支持更丰富的后期功能：Artstudio Pro、Infinite Painter、爱笔思画、Affinity Designer、Clip Studio Paint

然后是 Artstudio Pro、Infinite Painter、爱笔思画、Affinity Designer、Clip Studio Paint 这五名选手，它们都拥有相较于 Procreate 更丰富的后期功能支持。它们在能够进行后期调色的同时，还支持更为丰富的特效滤镜。

其中，Affinity Designer 和 Clip Studio Paint 对除调色和滤镜以外的其他后期功能也有涉猎，可以认为它们具备独立完成从绘图到出图的完整流程的强大实力。

Affinity Designer

不支持后期功能：概念画板、Tayasui Sketches Pro、Adobe Fresco

概念画板、Tayasui Sketches Pro、Adobe Fresco 三名选手几乎不支持后期功能。它们没有后期调色以及特效滤镜等相关的后期功能。

PSD 支持情况

截至我完稿时，12 位选手对 PSD 的支持情况如下：

• 支持导入和导出：Paintstorm Studio、Artstudio Pro、MediBang Paint、Infinite Painter、Tayasui Sketches Pro、Adobe Fresco、Affinity Designer、Clip Studio Paint。
• 仅支持导出：概念画板、Autodesk SketchBook。
• 不支持：Art Set 4、爱笔思画。

自带笔刷

自带笔刷的质量直接决定了此工具绘画效果的下限水平。无论是谁都会希望第一笔的效果就能赏心悦目，好的笔刷效果会让绘画产生的挫败感更低，让人更能投入绘画，对入门者也更友好。而且如果无需折腾参数调试就能达到满意的效果，那也算是省下了不少初期学习成本。

关于自带笔刷的数量，虽然统计准确数字的话应该能分出个高下，但其实笔刷视实际的使用情况的不同而拥有不同的实用价值，数量多并不能直接和自带笔刷优秀划等号。因而我认为只对比这些数字是毫无意义的。本文在初始筛选时已经根据我个人的感觉做出评判，选入的每一个选手都不存在明显的「笔刷不够用」这样的感觉。

另外，评判笔刷的质量优劣本身带有强烈的主观色彩，也和对应画种和绘画习惯有关。我只能结合我个人的使用经验给出比较简略模糊的评价，仅作参考。

以下是一些选手的自带画笔给我留下的印象比较深刻的部分，具体的情况还是希望感兴趣的各位自行去尝试。

更适于日系绘画：MediBang Paint、爱笔思画、Clip Studio Paint

MediBang Paint、爱笔思画、Clip Studio Paint 三名选手同为日厂出品的绘图工具，不仅仅在功能上更贴合日系绘画的使用习惯和需求，自带笔刷的效果也更偏向于日系的风格。它们都拥有效果较好的 G 笔（蘸水笔）、勾线笔、书法毛笔、轮廓线画笔等。

顺便一提，MediBang Paint 除了默认自带笔刷外，还可以通过内置的云端素材库获取更多官方笔刷。

MediBang Paint

更适于设计草图：概念画板、Autodesk SketchBook

概念画板、Autodesk SketchBook 自带笔刷的设计更趋于给设计师绘图提供方便，这些画笔更适于绘制产品草图、建筑草图等。它们都拥有效果较好的马克笔、铅笔、炭笔、喷枪等。

Autodesk SketchBook

出色的水彩与油画：Tayasui Sketches Pro、Art Set 4、Adobe Fresco

其实有几个画种的效果模拟在电子绘画中的发展中一直是难以逾越的鸿沟，其中最困难的可能当属水彩和油画。在真实的绘画中，水彩绘制的技法经常会利用到水的流动性，油画则涉及到固体颜料堆叠时的立体感，并且它们都涉及到对颜料和纸面干湿程度的把控、以及多种颜料相融时产生的自然混合过渡效果。

对于这类比较复杂的画种，电子绘画中常见的解决方案是模拟作画的效果，采用多种特制画笔和特效并行的方案。不过在 iPad 绘画力推「更自然的绘画体验」的近几年，不少厂家也开始转变思路，尝试利用除了压感以外的传感器，塑造更多复杂的机制与笔刷参数来模拟更真实的作画机理，从绘画原理层面还原更复杂的画种。

而 Tayasui Sketches Pro、Art Set 4、Adobe Fresco 这三名选手就是尝试使用新方式模拟这类特殊画种的代表。

Tayasui Sketches Pro 的自带笔刷是最符合「更自然的绘画体验」这一理念的。为还原水彩以及多种画种作画特有的「等待颜料晾干」的作画机理，Tayasui Sketches Pro 有一个独特的「时间机制」。水彩颜料在绘制后可以按下右下角特定的按钮来「让时间流逝」，画布上的水彩颜料就会立刻晾干，显现出自然的水痕和色彩侵染，并且不会再受之后的水彩作画影响。这些水痕也并非简单的随机生成，而是根据你的运笔方式来模拟计算的效果。

除了水彩外，Tayasui Sketches Pro 的许多其他笔刷也运用了大量参数来模拟了作画机理，比如倾斜时会使用截面绘制的铅笔、横着轻点屏幕就会溅出墨水的钢笔等等，真实又富含趣味。

Art Set 4 有着和 Tayasui Sketches Pro 相近的机制，有一个「干燥（Dry）」按钮可以让画布上的颜料被「烘干」，不再受之后的作画影响。而 Art Set 4 自带笔刷同样使用了新的渲染方式来处理水彩和油画，其中我认为油画的效果最为出色。

Art Set 4 的油画笔刷表现有非常真实的固体颜料立体感，并且还原了当多种颜色接邻时，颜色会随笔刷的涂抹而混合的机制。

Adobe Fresco 自带的「动态画笔」采用了特殊的动态运算机制，能在运笔时直接呈现出十分惊艳的液体流动性和颜料的混合状态，其中的水彩和油画笔刷的绘画效果十分惊艳。

Adobe Fresco 的这种方案能让水彩和油画作画都能以更自然的方式呈现在电子绘画中，即还原了两个画种真实状态下的作画机理，同时在效果上更可控和更易于利用，是我个人最喜欢的方案。

笔刷调试

谈论一款绘图工具笔刷优劣的另一个要素是创建新笔刷的开放程度。是否支持创建编辑新笔刷、笔刷开放的参数多寡会影响一款绘图工具绘画效果的上限。

笔刷可自定义程度高意味着哪怕官方给出的自带笔刷效果并不理想，用户依然能够在社区搜索或者依靠自己学习调参来获得符合自身使用习惯的笔刷。此外，是否支持 ABR 笔刷 2 文件的导入也是一项有关生态兼容的重要加分项。

Procreate：支持自定义新笔刷，笔刷开放参数丰富

Procreate 支持自定义新笔刷，笔刷开放的参数达上百项，并且支持 ABR 笔刷的导入。对第三方画笔创作非常友好，用户可以完全拆解和模仿官方给出的笔刷，并使用自己的素材从零构建新笔刷，甚至署名打包分享至社区。官方与非官方都有着活跃的用户社区提供第三方笔刷和多种资源。

总体来讲，Procreate 对于笔刷调试十分开放，并且其参数的丰富程度也达到了 iPad 绘图工具中的顶尖水平。

同段位选手：Infinite Painter、Artstudio Pro、Paintstorm Studio、Affinity Designer、Clip Studio Paint

是否支持以用户的素材从零开始创建新笔刷，并且开放调试的参数是否能创造出和自带画笔等同的效果，这是判断一款绘图工具的笔刷调试能否和 Procreate 媲美的重要依据。而能做到这一点的选手有 Infinite Painter、Artstudio Pro、Paintstorm Studio、Affinity Designer、Clip Studio Paint。

其中 Infinite Painter 的参数设计最贴近于 Procreate，并且开放参数也较丰富。笔刷库内置了笔刷创建器来辅助从零制作笔刷并分享，并支持直接从笔刷库下载社区用户上传的笔刷，获取第三方笔刷非常方便。Infinite Painter 支持 ABR 笔刷导入。

Artstudio Pro、Paintstorm Studio、Affinity Designer 三名选手的笔刷参数设计和 Photoshop 的十分相近，大多参数设置都能在 Photoshop 的笔刷设置中找到对应项。并且三名选手都支持 ABR 笔刷的导入。

Affinity Designer

Clip Studio Paint 开放的笔刷参数十分丰富，并且自成一派。虽然并不支持 ABR 格式的笔刷，但自家的 SUT 格式笔刷在日本社群中同样能形成一定规模的生态。你可以通过 Clip Studio Paint 的官方素材社区获取笔刷或者制作的笔刷素材，并直接导入 App 的资源库中。

创建新笔刷有局限性：MediBang Paint、爱笔思画、概念画板、Adobe Fresco

部分选手虽然支持创建新笔刷，但存在一定程度的局限性，比如无法导入自带素材库以外的图片素材用于创建新笔刷，或者开放的参数不足以创造出和自带画笔完全等同的效果等。

其中 MediBang Paint、爱笔思画不支持用户使用自己的素材从零创建新笔刷。你可以复制现有笔刷并修改参数，或者使用内置的素材库来替换某个笔刷使用的图片素材。MediBang Paint、爱笔思画均不支持导入 ABR 笔刷。

爱笔思画

概念画板虽然支持使用用户提供的素材创建新笔刷，但开放的参数并不全面，用户无法通过自定义笔刷来实现和所有官方笔刷等同的效果。概念画板不支持导入 ABR 笔刷。

Adobe Fresco 没有提供直接新建笔刷的方式，但支持从官方渠道获取笔刷和用户在本地导入 ABR 笔刷文件。

不支持创建新笔刷：Autodesk SketchBook、Art Set 4、Tayasui Sketches Pro

Autodesk SketchBook、Art Set 4、Tayasui Sketches Pro 三名选手不支持用户新建笔刷，也都不支持 ABR 笔刷的导入。

其中 Autodesk SketchBook、Art Set 4 也提供了一些笔刷参数供用户调整，用户可以在自带笔刷的基础上进行调试，以此达到更合适的效果。

价格

价格一般分买断价格和订阅价格，这对工具而言是一个非常感性又十分重要的话题。

但讨论「值不值」这件事毕竟过于主观，而且所谓「性价比」也和使用者的习惯、个人的收入水平、所属专业领域息息相关，因此我认为个人的想法无法具有普适的参考价值。

此处为每一位选手在长期付费使用全部功能的使用前提下，所需费用由低到高的排序，并且客观陈述其付费内容：

综合描述

为了帮助你在更宏观角度认识这 12 名选手，我想在最后逐个阐述我所总结的每一位选手的综合情况和它们突出的特征。

以下内容不可避免地包含大量我个人的主观感受，仅供参考：

Autodesk SketchBook

Autodesk 公司出品的免费绘图工具，拥有完整的基础功能和许多很实用的设计。许多功能的设计围绕设计草图的绘制方法，因此在绘制产品草图和建筑草图时，总能很方便的将实际的绘画经验转化到电子绘画上。短板在于缺少更多的辅助功能以及生态兼容性较差，但毕竟是完全免费的工具，做到这个程度已经十分令人惊喜了。

Tayasui Sketches Pro

比起专业性更突出于营造舒适的绘画体验，基础功能具备且自带笔刷效果出色，入门门槛很低的工具。对于是否将它选入测评纠结了一阵子，最终我认为其具备达到专业工具合格线级别的功能水平所以也就列入本文了。由于自带笔刷使用起来非常自然，部分画笔效果很出色，而且下限很高，所以绘画时的挫败感很低。作为非职业的绘画工具来说，我个人认为是个非常适合培养绘画兴趣的好选择。

Infinite Painter

综合实力很强，界面设计良好的前提下功能丰富程度比 Procreate 还高，但自带笔刷效果是短板，个人感觉部分笔刷难以投入实际绘画中。许多设计思路和 Procreate 很像，尤其是对于笔刷自定义的开放程度较高，仔细研究参数进行调整的话或许笔刷效果不会比 Procreate 差。在笔刷库直接开放接口下载社区用户笔刷非常实用，通过用户上传的笔刷看得出在国内也已经积累了一定的用户群体。

Art Set 4

作为专业工具而言功能的丰富度稍显缺憾，但高度可自定义的界面非常实用，而且特定画笔效果表现十分出色。以模拟真实的油画和水彩等特殊的画种为主，做到了常见的电子绘画工具难以模仿的独特拟真效果。由于许多特色机制在初始过于简单的界面中埋藏较深，官方给出的宣传图卖相也不佳，差点被我放弃测评。

另外 Art Set 4 暂未提供提供中文支持，虽然几乎没有什么文本能影响理解。

MediBang Paint

典型的日系绘图工具，以其免费即可使用绝大多数功能的低价格赢得了不少用户群体的好评。较差的界面设计可能需要入门者花费一段时间去磨合和习惯才能上手，实际功能和笔刷质量都较优秀，主要应用于日式的插画、漫画的绘画。官方的云端库提供素材数量庞大同时也很实用。去广告式的付费模式在绘图工具中很少见，但广告位并会不影响功能使用，因此还是以功能解锁付费为主。

Artstudio Pro

在基础功能完备的前提下，自带笔刷比较实用，再加上不错的笔刷自定义开放，以及较好的后期功能支持，是综合素质很高的一款全能型绘图工具。界面和功能与 Photoshop 极度相似这点确实能方便经常接触这类工具的人群快速上手，但反过来对于新入门的用户而言也很可能是个理解上的负担。

Paintstorm Studio

专业性很强，部分细节对标 Photoshop 的专业绘图工具。功能界面能够自定义布局很方便，但对于 iPad 的触控操作优化并不明显，交互逻辑混乱导致使用门槛较高。自带笔刷质量参差不齐，许多笔刷能应用的领域成谜。从笔刷参数看得出对 Photoshop 笔刷的支持应该较不错，或许能通过第三方笔刷能弥补自带笔刷的短板。

另外值得注意的是，在我使用 iPad Pro 2017 测试使用时，Paintstorm Studio 曾出现多次假死和无响应状态，而且部分笔刷使用时有严重卡顿，因此我个人对其稳定性存疑。强烈建议感兴趣的朋友先尝试使用一段时间的免费体验版本后再做决定！

Affinity Designer

Serif 公司出品的 Affinity 套件，以其拥有与 Adobe 抗衡的强大专业实力的同时，还拥有相对低廉的买断价格为人所熟知。其近乎全功能的 Affinity Photo for iPad 版本更是早于 Photoshop for iPad 版本的上线，近几年开始逐步积累用户群体。

Affinity Designer 是对标 Adobe Illustrator 的图形处理工具。虽然作为绘图工具来使用虽然有些臃肿，但毕竟专业性足够高，并且由于本身图像处理工具的属性，后期功能也非常强大，但自带笔刷效果有些不尽如人意。一开始对于是否将其作为绘图工具来测评也有过犹豫，但毕竟其在电子绘图涉及的多方面都做到了母庸置疑的专业性，而且从这个角度来看还是集成丰富后期功能为一体的，是很完整和强大的一站式出图方案。

概念画板

采用位图绘画逻辑的创新式矢量图工具，从界面到功能提供都独具特色，综合水准上乘。自带笔刷效果很不错，但功能丰富程度稍显欠缺。主要面向的群体以设计师制图为主，例如产品草图、建筑草图等。拥有买断和订阅并行的付费方式，承诺了每月更新官方笔刷和素材，并给予了用户更多付费可选项，从商业角度来看也不失为一种新颖的尝试。

爱笔思画

交互界面糟糕，但功能和自带笔刷却出人意料的丰富和实用，是匹奇葩的黑马。我曾因其卖相极差的界面、过于接地气的本土化译名、奇葩的付费模式一度怀疑是个刷评论上榜的坑钱 App。而在真正使用后，我发现它的基本功能完整的同时还拥有不错的后期功能，自带笔刷的表现也令人比较满意，这份和卖相不相称的硬实力着实令我有些惊讶。

另外我想吐槽的是，虽然在专业级工具中夹杂广告这种奇特操作我已经在 MediBang 见识过了，但我没想到的是免费版本爱笔思画的广告位居然敢占据画布上方整整一长条，已经到了会影响作画的程度。以及看广告解锁笔刷、还有把图库排序这种基本功能作为订阅会员的服务项目…… 真想知道为什么你们这些日厂的营销策略都如此与众不同……(´_ゝ｀)

但是换个角度来看的话，除了 Autodesk SketchBook，爱笔思画是少数不需要付费就能使用几乎全部功能的绘图工具，这一点算是它的优势，我想也是许多用户推崇它的原因。

Clip Studio Paint

日本知名的专业级电子绘画工具。功能专业性、笔刷参数、后期功能的丰富程度都是我在 iPad 绘图工具中所见到过最为强大的。但由于交互完全是以其 PC 版本为基础的（你甚至能看到鼠标），所以学习成本相当高。在日本拥有活跃且成熟的用户社区生态，优秀的笔刷和 3D 辅助模型等第三方素材相当丰富。可以断言是 iPad 上少有的能完全满足职业绘师高需求的强大工具。

另外需注意，由于不支持简体中文，需将 iPad 系统语言调为繁体中文才能以繁体中文显示界面，默认为英文界面。

（暂未在国区上架）

Adobe Fresco

Adobe 公司出品的绘图工具，界面设计优秀，自带笔刷效果十分惊艳，但整体功能性又有很大缺憾。水彩和油画画笔的效果确实是许多绘图工具难以企及的出色，但功能缺失作为专业工具而言是个硬伤，必须辅助其他工具来实现一些画面的调整以及后期功能。好在生态兼容性很强，笔刷和项目文件的导入导出都很方便。估计也是为了协同推广自家的 Photoshop for iPad 才这么定位的。

最后吐槽一下，万万没想到你才是这 12 名选手里月费最高的一个……

（暂未在国区上架）

写在最后

以上就是我所筛选的 12 款 iPad 绘图工具的全部测评内容了。

看到这里你应该能发现，其实许多工具之间的综合实力差距并没有很大，主要的区别是在针对不同受众和不同使用习惯的用户。

最后我想脱离文章主题再谈一个我个人的观点：挑选工具的最终目的是为了找到那个最符合你个人使用习惯，同时也最能符合你的需求定位的工具。不论你是为了职业需要还是单纯为了培养兴趣爱好，寻找和使用合适的工具都是十分必要的。

可有时候我们会因为某工具的某一个点用起来不习惯而频繁替换新工具，在寻找「下一个」的路上越走越远，却没能及时意识到自己已经付出了过多的时间和精力。比起盲目的磕磕碰碰，或许更应该抽出时间好好分析自身的状态和需求，有目的性的去寻找和掌握合适自己的工具，以此来更有效地实现个人的提高与发展。

衷心希望本文能对你有所帮助。